una
site
específica
compuesta
por
espectros
de
kinestesia
inventada
desde
referencias
gente
cosas
y
fuerzas
que
ya
pasaron
por
la
Tierra
y
el
aire
en
diferentes
tiempos
y
geografías
dentro
y

fuera

espectros

Dancing
My
Cancer

fuera

afuera

afuera

fuera

fuera

fuera

ya
que
la
mayoría
de
ellos
inicialmente
eran
personas
que
ya
no
respiran
el
aire
de
este
planeta
como
la
coreógrafa
estadounidense
Anna
Halprin
y
su
registro
de

de
la
memoria
como
un
río
que
no
deja
de
correr
ininterrumpidamente
frotándose
en
el
mundo
para
soltar
chispas
y
lágrimas
del
mar
que
hurga
en
el
cajón
y
hace
brillar
la
camisa
comida
por
polilla
que
murió
de
estómago
lleno
de
historia
que
se
convierte
en
hongo
para
nuevos
encuentros
con
duraciones
variadas
pero
siempre
como
pasaje
que
no
para
de
seguir
táctil
co/
moviéndose
en
una
corriente
infinita
con
coreografía
de
Cristian
Duarte
que
entiende
la
coreografía
como
una
sustancia
compuesta
por
múltiplos
aspectos
y
movimientos
que
contornean
una
creación
desde
el
desarrollo
conceptual
hasta
las
esferas
de
producción
que
presionan
los
gestos
artísticos
siendo
siempre
coreografía
que
presta
su
co
para
co-imaginar
co-crear
coproducir
piezas
de
danza
de
Aline
Bonamin
Allyson
Amaral
Cristian
Duarte
Danielli
Mendes
Felipe
Stocco
Gabriel
Tolgyesi
Natalia
Mendonça
Mauricio
Alves
Paulo
Carpino
y
Tom
Monteiro
(que
hace
música
ser
danza)
invitadas
para
elaborar
juntas
por
la
plataforma
zoom
y
solas
en
sus
casas
con
sus
propios
celulares
piezas
imagenes
sonidos
textos
y
otras
mientras
una
conversación
con
figuras
referencias
que
componen
algunas
de
las
historias
de
danza
que
llamamos
de

en
el
que
la
artista
pudo
revertir
un
proceso
canceroso
en
su
cuerpo
tal
vez
porque
estamos
en
un
momento
en
que
la
inminencia
de
la
muerte
impregna
nuestra
vida
diaria
con
brutal
intensidad
tal
vez
por
sentir
que
como
Halprin
necesitamos
purgar
un
cáncer
de
nuestras
vidas
y
de
nuestro
país
tu
gesto
ha
impulsado
nuestro
trabajo
y
regenerado
tentáculos
para
que
en
medio
del
aislamiento
pandémico
que
confina
el
cuerpo
no
nos
hizo
perder
la
liga
y
las
ganas
de
soñar
con
tonos
surrealistas
de
un
presente
realmente
cruel
que
requiere
mucha
alquimia
para
materializar
una
mirada
interesada
en
el
pasado
que
en
video
puede
ser
representado
cuando
si
regresa
la
cinta
que
además
és
una
metáfora
de
la
memoria
como
dijo
el
poeta
Waly
Salomão
es
una
isla
de
edición
luego
el
tiempo
nos
volvió
la
cabeza
haciendo
que
el
final
sea
el
comienzo
que
confunde
a
todo
tu
cuerpo
adicto
por
delante
que
en
este
contexto
intentamos
cuidar
en
las
ENSAulas
un
híbrido
de
clase
y
ensayo
en
las
mañanas
de
los
sábados
que
desde
el
7
de
noviembre
de
2020
ha
establecido
una
porosa
regularidad
de
encuentros
y
prácticas
con
otres
corpes
de
diferentes
geografías
que
tocaron
la
fascia
de
este
proyecto
manifestándose
sin
distinción
entre
dentro
y

sus
poéticas
a
través
de
jams
virtusensoriales
apodadas
de
surradá
que
movió
la
sangre
de
Alan
Athayde
Aline
Bonamin
Allyson
Amaral
Cristian
Duarte
Felipe
Stocco
Gabriel
Tolgyesi
Helena
Bachur
Laura
Salerno
Letícia
Nabuco
Lucas
Koester
Luciana
Nobrega
Marcelo
Camargo
Mayra
Azzi
Michael
dos
Santos
Natália
Mendonça
Nuno
Liim
Paulo
Carpino
Renata
Aspesi
Thais
Ponzoni
Tom
Monteiro
además
de
otres
que
recorrieron
los
sábados
y
laboratorios
de

hacia

y
también
las
presencias
dramatúrgicas
de
Júlia
Rocha
y
Clarice
Lima
que
nos
hacen
inventar
palabras
como
oráculo
para
designar
las
interlocuciones
que
también
se
manifiestan

de
la
hora
de
la
agenda
legal
que
este
proceso
provocó
en
todas
las
artistas
de
esta
creación
con
diferentes
tonalidades
de
presencia
capaces
de
extender
la
performance
de
Aline
Bonamin
y
Gabriel
Tolgyesi
a
esferas
de
la
dramaturgia
oracular
que
se
intensificó
a
la
hora
de
dirigir
la
atención
a
las
selecciones
y
refinamientos
con
rigor
que
la
obra
misma
demandaba
quando
se
revelaba
cuerpo
con
marcas
que
esta
danza
específica
reúne
en
site
con
design
de
pegamento
caliente
creado
por
nosotras
mismas
con
nuestras
habilidades
que
también
se
actualizan
de
la
misma
manera
que
los
apps
pero
sin
capitalizar
porque
el
presupuesto
se
hizo
antes
de
la
pandemia
para
un
proyecto
del
mundo
presencial
que
necesitó
convertirse
en
pixel
que
también
ya
es
carne
y
haz
que
este
recorte
nos
recuerde
todo
lo
que
queda

una
serie
de
etcétera
como
micelio
que
sigue
ramificándose
tocando
y
transformando
futuros
pasados ​​
y
presentes
en
movimiento
continuo
que
promueve
nuevas
conexiones
y
encuentros
como
esta
creación
que
empezó
desde
referencias
de
la
danza
pero
nos
hizo
chocar
con
cineastas
fotógrafos
escultores
estilistas
artistas
visuales
cantantes
escritores
además
vivas
y
incluso
lugares
permitiéndonos
sentir
que
no
se
trataba
de
quien
eran
pero
de
la
vibración
de
sus
gestos
y
cosas
que
permanecen
dando
vueltas
por
ahí
a